花坞夕阳图

《花坞夕阳图》为清恽寿平所作，纵 26 厘米、横 111 厘米 ，纸本设色，现藏于京都国立博物馆，被认定为 “重要文化财”，其流失过程如下： 国内辗转：恽寿平在康熙十年（1671 年），时年三十九岁，应庄冋生 “索画” 而作此图。恽寿平曾在半园唐先生家，得睹惠崇《花坞夕阳图》长卷，对其神韵念念不忘，数年后创作此图，模仿了北宋初诗画僧、小景山水名手惠崇的画风 。此后，这幅作品在国内经历了一些收藏流转，但具体中间藏家情况暂未发现有详实记载。 流出海外：宣统三年（1911 年）辛亥革命后，罗振玉避居日本，将《花坞夕阳图》等众多名品带去了日本 。清末民初，中国社会动荡，大量文物因各种原因流出海外，罗振玉带去日本的书画藏品是其中一部分。当时流入日本的中国藏品，在关东地区因风格与此前日本认知的 “古渡” 风格不同，被不少藏家认为是赝品 ，但在大阪、京都一带，因有内藤湖南这样了解中国文化的学者引介，书画售卖相对容易。 藏于日本：后来，《花坞夕阳图》成为了大阪朝日新闻社（现在的朝日新闻社）社长上野理一的收藏品，最终入藏京都国立博物馆 。

本品纵 24.2cm 　宽 106.1cm。是清代恽寿平（或其传派）的《花坞夕阳图》 ，属山水长卷。画面以淡墨浅彩绘就，山峦起伏，用披麻皴等技法展现纹理，近景柳树枝干摇曳、枝叶含情，水面开阔，营造出宁静悠远氛围。题字与钤印增添文人气息，体现清代文人画注重意境、诗书画印融合的特点，借山水传递闲适心境与审美追求，是研究清代山水画及恽派艺术的重要作品 。

清代是文人画发展的重要阶段，文人画家注重以画抒情、借景表意，将诗、书、画、印完美融合，强调作品的文化内涵与个人情感表达。恽寿平作为 “清初四王吴恽” 之一，是文人画的杰出代表，其绘画不仅展现高超技艺，更蕴含深厚文化底蕴。寿平开创 “常州画派”，又称 “恽派”，该画派以没骨花卉画著称。在山水画创作上，恽寿平也有独特见解与风格，他主张 “以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵” ，追求笔墨情趣与意境营造。《花坞夕阳图》中，能看到他对传统山水画技法的继承与创新，通过细腻的笔墨展现独特的艺术风格。