清 掐丝珐琅香炉

清末至民国年间，中国陷入内忧外患的困境，社会秩序混乱，文物保护制度不完善。这件掐丝珐琅香炉可能原属于国内私人藏家、寺庙或其他机构。由于战乱、经济压力等因素，持有者将其出售，文物贩子或外国收藏者趁机购入，通过当时混乱的文物交易渠道和运输方式，将其带至美国，最终被波士顿美术馆收藏。

整体造型：香炉造型端庄稳重，可能为常见的鼎式或鬲式等传统香炉样式 ，带有圆润的腹部和对称的耳部，底部有足支撑，使得器物稳固而大气。 装饰细节：以掐丝工艺在铜胎上勾勒出各种精美的图案轮廓，再填充不同颜色的珐琅釉料烧制而成。纹饰丰富多样，可能包括传统的龙纹、云纹、花卉纹等。龙纹矫健威武，张牙舞爪，展现出皇家的威严；云纹线条流畅，富有动感；花卉纹细腻逼真，形态优美。珐琅釉料色彩鲜艳丰富，常见有蓝、绿、红、黄等色调，相互映衬，使得香炉表面绚丽多彩。掐丝线条粗细均匀，工整细腻，体现了工匠高超的技艺水平。器物表面光泽亮丽，历经岁月仍散发着独特的魅力。 尺寸规格：暂未公开具体尺寸，从常见的清代掐丝珐琅香炉推测，高度可能在 20 - 40 厘米，口径可能在 15 - 30 厘米，但实际尺寸需进一步考证。

清代是中国掐丝珐琅工艺发展的鼎盛时期。在康熙、雍正、乾隆等皇帝的重视和推动下，宫廷设立了专门的造办处，集中了大批能工巧匠，不断改进和创新掐丝珐琅工艺。这一时期的掐丝珐琅制品不仅在工艺上达到了极高的水准，而且在造型和纹饰上更加丰富多样，既保留了中国传统艺术的特色，又吸收了一些西方的艺术元素。掐丝珐琅香炉作为实用与观赏兼具的器物，常被用于宫廷祭祀、礼仪活动以及贵族的日常生活中，是清代珐琅工艺高度发展和社会文化生活的重要体现。