铜胎画珐琅山水图盒盖缺

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现存盒身为 “扁圆形”，符合乾隆朝文房盒 “小巧规整、便于案头使用” 的设计风格。常见规格为：直径 10-15 厘米，高 4-6 厘米（不含盒盖），盒口为 “子母口”（内侧有一圈凸起的子口，用于与盒盖的母口严密扣合），口沿打磨光滑，无明显磕碰痕迹（仅盖缺，盒身保存较完整）；盒底为 “圈足”，足墙低矮（高约 0.5-1 厘米），足径略小于盒身直径（约 8-13 厘米），足底平整，便于平稳放置。

铜胎画珐琅工艺源自元代传入中国的 “波斯珐琅”，经明代的 “初创”（宣德、景泰朝）、清代康熙朝的 “发展”（引入西方珐琅彩料与技法），至乾隆朝达到鼎盛。乾隆皇帝对珐琅器极为喜爱，下令扩建宫廷珐琅作（养心殿造办处珐琅作），汇聚全国顶尖工匠（包括部分西方传教士工匠，如郎世宁等），并从欧洲引进新型珐琅彩料（如 “洋红”“洋黄”），优化烧制工艺 —— 此前康熙、雍正朝的铜胎画珐琅多以 “花卉、人物” 为主题，乾隆朝则拓展出 “山水、楼阁、鸟兽” 等更复杂题材，且工艺更精细（如多次烧制、大面积描金），这件山水图盒（盖缺）正是技术突破的产物。