唐 彩绘涂金夹纻漆阿弥陀佛像

晚清至民国年间，国内战乱频繁，社会秩序混乱，文物保护意识淡薄。一方面，许多寺院因战乱或年久失修，无力保护寺内文物；另一方面，一些不法分子为谋取私利，勾结外国文物贩子，对寺院中的文物进行掠夺和贩卖。这件唐代彩绘涂金夹纻漆阿弥陀佛像很可能原本供奉于国内某寺院，在这一时期被非法售卖， 经由文物倒卖的途径，最终流失到美国并被大都会艺术博物馆收藏。

整体造型：佛像呈结跏趺坐的禅定姿态，身形端庄，比例匀称。头部微微低垂，给人一种宁静、慈悲之感，整体造型庄严肃穆，尽显佛陀的神圣与安详。 材质与色泽：以夹纻工艺制成，胎体轻盈且坚固。表面的漆层历经岁月，虽有部分剥落，但仍能看出曾经的绚丽。原本的彩绘色彩丰富，如肌肤处可能为肉色，袈裟处有多种颜色，虽已斑驳，但仍能分辨出红、绿等色彩。涂金部分也有磨损，不过在一些凸起和关键部位，仍闪烁着金色光芒，为佛像增添了华贵庄严的气质。 细节：佛像面容慈祥，眉眼细长，线条柔和，双目微闭，似在冥思。耳朵修长，耳垂圆润。身披袈裟，袈裟的纹理雕刻细腻，线条流畅自然，生动地表现出布料的质感和垂坠感；边缘处的装饰也雕刻精美， 部分区域的彩绘和涂金使得袈裟的层次感更加丰富。双手结印，手势精准，体现出佛教造像的严谨与庄重。

唐代是中国佛教发展的鼎盛阶段，佛教宗派众多，净土宗尤为盛行，阿弥陀佛作为净土宗所信奉的重要佛尊，受到广泛尊崇。在艺术领域，唐代国力强盛，文化繁荣，工艺美术也达到了很高的水平。夹纻工艺在唐代得到进一步发展，这种工艺制作出的佛像不仅造型精美，而且相对轻便，便于供奉和流传。 唐代的佛教造像艺术融合了本土文化与外来佛教艺术的特点，注重写实与神韵的结合，追求佛像的庄严、慈悲之态，这件彩绘涂金夹纻漆阿弥陀佛像就是唐代佛教艺术高度繁荣的生动例证，反映了当时人们对佛教信仰的虔诚以及卓越的工艺水平。