粉彩仕女童子图盘

1900 年八国联军攻入北京后，烧杀抢掠，对皇家宫殿、贵族府邸和民间富户进行疯狂搜刮。这件粉彩仕女童子图盘或许原本是北京某王府或富户家中用于观赏或宴饮的器物，在混乱中被侵略士兵发现并带走，随后被带回欧洲。在欧洲，它先在私人收藏家之间流转，后来通过文物交易市场，最终被剑桥大学费茨威廉博物馆收藏。

整体造型：为圆形敞口盘，浅腹，圈足，造型规整简洁，线条流畅，是清代常见的盘类造型，兼具实用性与装饰性。 材质与色泽：瓷质细腻，胎体轻薄。盘底施白釉，白釉莹润光洁，为粉彩纹饰提供了纯净柔和的底色。粉彩色彩丰富且柔和，以粉色、绿色、紫色等为主色调，搭配协调，给人一种温婉雅致的感觉。历经岁月，色彩仍保持着较好的层次感和鲜艳度。 细节：盘心绘有一位身着华丽服饰的仕女，姿态优雅地坐在桌案旁，桌上摆放着花瓶、书籍等物品，仕女神态恬静，似在思索。旁边有童子，童子或手持物品，或嬉戏玩耍，神态天真活泼。人物的服饰花纹、面部表情都描绘得细致入微，衣物的褶皱、发饰等细节清晰可见。背景中的桌案、花瓶等物件也刻画得十分逼真，整体画面充满生活气息。盘边缘为红色，与盘心的粉彩画面形成色彩对比，增加了视觉美感。器物表面有一些细微的磨损痕迹和极轻微的裂纹，见证了其坎坷的流传历程。

清代乾隆至嘉庆时期，是粉彩瓷器发展的重要阶段。粉彩以其色彩柔和、层次丰富的特点，逐渐成为瓷器装饰的主流之一。在这一时期，社会相对稳定，经济繁荣，制瓷工艺达到了很高的水平。仕女童子题材在瓷器纹饰中较为常见，仕女形象体现了当时社会的审美观念，童子则寓意多子多福、家族兴旺，反映了人们对美好生活的向往和追求。同时，清代瓷器大量出口，此类粉彩盘不仅在国内备受喜爱，也成为传播中国文化和制瓷技艺的重要载体，展示了中国传统瓷器艺术在国际上的影响力。