通常具有独特的器型，如六方盘口、长颈、鼓腹、腹下渐收、平底等，颈部两侧装有兽耳，增添了器物的庄重感和立体感。以云龙纹为主要装饰图案。龙纹造型刚健有力，形态栩栩如生，或蜿蜒盘旋，或蓄势待发，展现出龙的威严与霸气。云朵纹饰则线条流畅，与龙纹相互映衬，营造出一种腾云驾雾的动态效果。

辽代蜜蜡多为 “鸡油黄”“白花蜜” 等天然品种，原料可能来自北方草原（如西伯利亚、蒙古高原）或通过贸易获取；工匠会先将蜜蜡原石切割成粗坯，再用细砂打磨抛光，部分器物保留轻微的切割痕迹，体现 “粗犷中见细腻” 的风格。

唐代金质心形饰品制作工艺精湛，多采用 “金筐宝钿珍珠装” 工艺。如西安仪表厂出土的鸡心形金饰，运用了金扁丝焊接、联珠纹装饰、金珠颗粒填充等技法，体现了唐代高超的金银制作工艺。这种工艺在薄如蝉翼的金箔上镂刻造型，再用细金丝做成花瓣、花叶，边缘焊接金珠构成连珠边框，

采用 “宽身、长袖、大襟” 的长袍式结构，衣长通常及脚踝（平民款多及膝或过膝），下摆呈 “A” 字形展开，既方便骑马、跪拜等日常与宗教活动，又能在冬季包裹身体、留存热量。领口为立领或交领右衽（与中原汉服右衽形制一致，体现文化融合），衣襟处有 3-5 颗纽扣（材质多为银质、铜鎏金或珊瑚、蜜蜡，平民...

采用 “分铸法 + 范铸法” 结合制作：先铸出鞘身主体（中空筒状，一端封闭、一端开口以纳刀），再单独铸造鸟形饰件，通过 “榫卯结构” 或 “焊接” 固定于鞘身表面；部分刀鞘还会在边缘、接口处雕刻细密云纹、雷纹作为过渡，工艺精度极高，无明显铸痕。

多为布本设色，也有绢面、纸面等材质，部分还采用刺绣、织锦、缂丝和贴花等工艺制作。唐卡通常为方形，四周镶以锦边，上下贯以木轴，以便悬挂供奉和宣讲，尺寸大小不一，小至一尺，大至数丈见方。

瓶的造型多样，常见的有葫芦瓶、筒瓶等形制。如明万历至天启时期的景德镇窑青花开光花卉纹瓶，为葫芦状，唇口，直颈，双鼓腹，上腹小下腹大，中间束腰，矮圈足。而明崇祯・青花通景山水花鸟图大筒瓶则是唇口束颈，弧腹下敛，底足平实。

多采用丝绸、缎等面料，如清华大学艺术博物馆藏的缎地彩绣舞衣，其百褶裙部分就是以缎为材质。这些面料质地柔软，光泽度好，适合制作出精致的褶裥和精美的刺绣。多采用丝绸、缎等面料，如清华大学艺术博物馆藏的缎地彩绣舞衣，其百褶裙部分就是以缎为材质。这些面料质地柔软，光泽度好，适合制作出精致的褶裥和精美的刺...

以天然玛瑙为原料，玛瑙质地坚硬，色泽丰富，常见有红、白、绿、黄、黑等颜色，以及天然纹理，为俏色工艺提供了良好基础。采用俏色工艺，工匠根据玛瑙的天然色泽及纹理，巧妙设计，将杂色部分雕刻成各种图案。如成都博物馆的鼻烟壶，两面分别雕刻出顽童牵狗和三虎嬉戏的画面；西泠印社拍卖的影子玛瑙雕仙人采芝图鼻烟壶...

唐代荷叶玉杯采用优质白玉或青玉雕琢，造型模仿荷叶自然形态，杯体呈卷曲或舒展的荷叶状，边缘起伏自然，有荷叶的波浪形曲线。表面以浅浮雕或阴刻工艺琢出叶脉纹路，线条流畅，模拟荷叶的纹理走向，可能还会雕刻荷叶的茎梗或荷花等作为装饰，增加生动性和立体感。