以坐姿佛像为主题的佛砖，如释迦牟尼佛常结跏趺坐于仰覆莲座上，头部微微前倾，双手自然放置于膝上，有的左手下垂，右手持钵，有的左手施与愿印，右手作触地印等，整体比例协调匀称，遵循 “三庭五眼” 的美学原则。

以飞马纹为主体纹饰，通常在罐的腹部绘有飞马在云海间跃奔的图案，如台北故宫博物院所藏的嘉靖红绿彩天马纹盖罐，器腹便有四匹红、黄色的天马踏浪而行，穿梭在云间。同时，颈部多绘蕉叶纹，肩部绘缠枝莲纹，近足处绘变形莲瓣纹，形成多层次的装饰效果。

梅瓶作为传统瓷器中的经典器型，在康熙朝郎窑红釉中多遵循 “端庄规整、比例协调” 的官窑风格以浓艳的 “牛血红” 为基准，色泽深沉饱满，如初凝的宝石般莹润华贵，无漂浮感；部分器物因窑火变化，釉色会呈现微妙层次，近口沿处因釉层薄而微微泛出 “灯草边”（浅黄或白色的细线），底部则因釉汁垂流形成 “脱口...

见的造型有敞口、弧腹、圈足的形式，口沿较为宽阔，便于使用，腹部线条流畅，从口沿至底部逐渐收窄，整体造型规整又不失灵动，兼具实用性与观赏性。也有一些碗可能带有独特的设计，如花瓣形口沿、浮雕装饰等，增加了器物的艺术美感。

狮子通常以威武雄壮的姿态呈现，或蹲或立，毛发卷曲，双目圆睁，口大张，露出锋利牙齿，尽显威严。绣球则为圆形，表面雕刻有细腻的纹理，如花瓣、线条等，象征团圆和美满。两者结合，狮子或追逐绣球，或踩于绣球之上，形成和谐而富有张力的画面。此外，砖雕上还常搭配云纹、莲花等传统吉祥图案，增强文化内涵。

清代是玉器发展的鼎盛时期，玉雕选材极为讲究，多选用质地莹润细腻的玉石，如和田玉、翡翠等。翡翠雕刻常选用老坑翡翠，带有天然的 “飘绿” 或 “玻璃种” 特征，色泽鲜艳且透明度极高。

通常为 “敞口”（口沿向外微敞，边缘圆润）、“浅弧腹”（腹部弧度平缓，深度较浅）、“圈足”（底部为直壁圈足，足墙较矮，足底施白釉或局部无釉，部分可见 “火石红” 痕迹），通高约 3-5 厘米，口径约 20-25 厘米（常见为 22-24 厘米），足径约 12-15 厘米，整体比例协调，适合陈设与...

质剑柄则直接采用镀金银工艺进行装饰。其结构一般包括柄首、柄身和护手等部分，柄首可能有圆形、方形等不同形状，护手则有十字形、椭圆形等多种样式，以保护使用者的手部。

碗底部正中有一个直径约 1-2 厘米的圆形孔洞，与双层间的空腹相通 —— 这一孔洞是制作时排气、粘接的关键，也是孔明碗的标志性特征；内层碗（浅盘）的深度仅为外层碗的 1/3-1/2，从上方俯视时看似 “深碗”，实际容量仅相当于浅盘，形成强烈的视觉反差

小型龙俑（高度多为 15-30 厘米）多采用 “模塑 + 手塑结合” 的方式 —— 先以模具压制出龙的躯干、四肢等基础轮廓，再用手捏、刀刻细化龙头、鳞片、龙须等细节，部分精细龙俑还会采用 “分段成型”（如龙头、龙身分开制作，烧制前拼接），确保造型精准；